Nacho de Paz guanya el I Premi Internacional de Composició SGAE - CullerArts 15/març/2021
L’obra «Lichtstrahl 1» vol ser un raig d’esperança davant l’actual situació de pandèmia que amenaça el món

El compositor i director d’orquestra Nacho de Paz (Oviedo, 1974) ha guanyat, amb l’obra Lichtstrahl 1 (en català, Feix de llum), elI Premi Internacional de Composició SGAE – CullerArts per a Violí, convocat per la Societat General d’Autors i Editors (SGAE) amb el propòsit d’estimular la creació de noves composicions per a violí i reconèixer la tasca dels seus creadors. En aquesta línia, la peça guanyadora serà l’obra d’obligat estudi i interpretació per a tots els concursants en la fase eliminatòria de la tercera edició del Concurs Internacional de Violí CullerArts, organitzat per l’Ajuntament de Cullera (València). El certamen se celebrarà el mes de setembre i en breu se’n publicarà la convocatòria oficial. A més, el compositor Nacho de Paz formarà part del jurat del certamen i rebrà un premi en metàl·lic dotat amb 2.000 euros.

«Normalment no componc; de fet, feia deu anys que no componia, però la pandèmia em va donar l’oportunitat de tornar a escriure, ja que tenia temps lliure. Suposo que ser director d’orquestra em permet conèixer molt bé el treball dels altres i aprendre moltíssim, una cosa que he incorporat en les meves noves composicions», va explicar el passat 4 de març en rebre el guardó del I Premi Internacional de Composició SGAE – CullerArts per a Violí de mans del president de la SGAE, Antonio Onetti.

Lichtstrahl 1 es va imposar a les altres 36 obres presentades al certamen amb el suport de tot el jurat, format per Cecilia Bercovich (intèrpret de violí i viola), Ferrer Ferran (compositor, director d’orquestra i membre del Consell Territorial de la SGAE de la Comunitat Valenciana) i Cristóbal Soler (director artístic i musical de CullerArts).

Per a l’autor d’Oviedo, aquest guardó ha representat «un gran estímul per continuar component. Estic molt content. D’altra banda, soc conscient que els participants en el concurs de violí en què s’interpretarà la meva peça tenen cada any un nivell altíssim, i això representa un enorme al·licient per a qualsevol compositor», explica. L’obra Lichtstrahl 1 té el seu origen en el període de restriccions sanitàries provocades per la pandèmia de la covid-19 i va ser escrita la tardor de 2020 a Viena (Àustria), on Nacho de Paz estava preparant els assajos per participar en el prestigiós festival de música contemporània Wien Modern. Així, enmig d’«aquesta estranya situació», assenyala, després de set mesos de cancel·lacions i confinament, el compositor es va llançar a escriure l’obra. «Havia llegit a Internet la notícia de la convocatòria del concurs i, de sobte, entre assaig i assaig, em vaig trobar component una peça per a violí, de manera molt ràpida i impulsiva, amb molta il·lusió.»

En aquest sentit, convé assenyalar que durant les dues darreres dècades Nacho de Paz ha centrat el seu treball en la direcció d’orquestra, com a principal director convidat del conjunt de música contemporània vienès PHACE, i en les seves múltiples col·laboracions amb nombroses orquestres nacionals i internacionals. «Vaig estudiar piano i composició, i, de fet, fa anys vaig guanyar tres importants certàmens internacionals de composició, tot i que en els darrers vint anys la vida m’ha dut més pel camí de la direcció. Per això, guanyar el I Premi de Composició SGAE – CullerArts per a Violí és molt estimulant, com tornar a sentir la flama de la composició, que sempre havia estat allà», diu l’autor. I afegeix: «Tanmateix, considero que la composició és fonamental per dirigir bé, i al revés. Totes dues facetes es nodreixen l’una de l’altra.»

Sobre l’obra Lichtstrahl 1

A grans trets, el mateix Nacho de Paz defineix Lichtstrahl 1 com una obra «melòdica i espiritual, i alhora tímbrica. Una obra que vol transmetre certa esperança per sortir d’aquesta situació actual en què ens trobem». Per a això, l’autor es va inspirar en l’espiritualitat de dues personalitats femenines de l’àmbit musical i intel·lectual del món antic: Hildegarda von Bingen (segle xii) i Kàssia (segle ix).

«En tots dos casos, la seva creació poètica i artística està íntimament lligada a l’experiència mística. Totes dues exhibeixen una personal ornamentació orientalitzant dels modes gregorians i fan servir registres particularment aguts en les seves composicions. Els darrers estudis han vinculat d’una manera científica aquestes exigents línies melòdiques del cant amb petites alteracions en el flux d’oxigen, que elles descrivien com a vivències d’epifania o inspiració divina», comenta l’autor. «A través d’una transliteració d’emocions, l’obra explora els espectres acústics de cada una de les notes que integren una línia vocal imaginària. D’aquesta manera, s’estableix una analogia entre la física del so i la de la llum, suggerint així un símbol d’esperança», conclou.

Sobre Nacho de Paz

Particularment reconegut per la seva especialització en la música dels segles xx i xxi, Nacho de Paz ha dut a terme un treball en el repertori experimental de nova creació que és un tot referent a l’Estat espanyol. Titulat superior en Piano i Composició, ha estat guardonat amb els premis internacionals de composició Joan Guinjoan (2002), Luigi Russolo (2003) i SGAE d’Electroacústica (2004). Es va especialitzar en Direcció d’Orquestra amb Arturo Tamayo i Pierre Boulez. Becat pel Govern alemany i escollit director musical per l’Ensemble Modern, va cursar un màster en música contemporània a la Universitat de Frankfurt (Alemanya).

Ha dirigit la major part de les orquestres espanyoles i de les agrupacions internacionals especialitzades en el repertori actual. Ha presentat prop de 400 estrenes mundials, a banda d’enregistrar per a televisions com ZDF, ARTE, HR, ORF-1 i TVE, i de publicar 14 CD i DVD.

Actualment, Nacho de Paz és el principal director convidat de PHACE a Viena. Entre els seus compromisos pròxims i els més recents, s’inclouen col·laboracions amb diferents orquestres i sales: Teatro Real, Wiener Konzerthaus, ARTE TV, Orquesta Sinfónica de Bilbao, Ensemble Recherche, Aspekte Festival Salzburg, Elbphilharmonie Hamburg, Kampnagel Hamburg, Barbican Centre London, Philharmonie Luxembourg, Berliner Festspiele, Wien Modern, Alte Oper Frankfurt, Oper Graz, Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, Teatro de la Maestranza i Orquesta y Coro Nacionales de España.